In der französischen Malerei bezeichnet der Begriff "Cloisonismus" (französisch für "Abschottung") eine Stilrichtung des Expressionismus, die insbesondere mit Emile Bernard, Louis Anquetin und Paul Gauguin in Verbindung gebracht wird.
Der Begriff Cloisonismus wurde erstmals 1888 von dem Kunstkritiker Edouard Dujardin geprägt und bezieht sich auf ein zweidimensionales Muster aus großen, leuchtenden Farbflächen, die von dicken schwarzen Konturen umgeben sind und an mittelalterliche Emaillierungen oder Glasmalereien erinnern.
Hinweis: Als eine der weniger bekannten Kunstrichtungen der Moderne war das charakteristische Merkmal des Cloisonismus die Erstellung reiner Farbflächen ohne Schattierung, die den Kunstwerken eine starke zweidimensionale Erscheinung verliehen.
Der Stil war eine Antwort auf die Auseinandersetzung der Impressionisten mit dem Studium und der Darstellung des Lichts. Die Maler, die sich von den Naturwissenschaften entfernten, konnten ihre künstlerischen Ideen mit den Sujets verbinden, um eine stärkere Form der modernen Kunst zu schaffen.
Der Cloisonismus wird auch mit der Künstlerkolonie von Pont-Aven in der Bretagne in Verbindung gebracht.
Merkmale des Cloisonismus
Émile Bernard, Selbstporträt mit Widmung an Vincent van Gogh, 1888
Der Cloisonismus wurde von den modernen Künstlern Emile Bernard und Louis Anquetin Ende der 1880er Jahre entwickelt. In ihren Gemälden werden die Formen vereinfacht und die flächigen, unnatürlichen Farbflächen durch scharfe Konturen abgetrennt, die an gotische Glasmalerei oder Zellenemail erinnern und deren dekorativen Charakter unterstreichen.
Ziel des Cloisonismus ist nicht die Abbildung der objektiven Realität, sondern der Ausdruck einer inneren Gefühlswelt. Anquetin und Bernard lassen sich von der Glasmalerei und den japanischen Holzschnitten inspirieren, während sie im Atelier von Fernand Cormon lernen. Dort schlossen sie Freundschaft mit Vincent van Gogh und Henri Toulouse-Lautrec, die auf ihre Weise an den Experimenten der Zeit teilnahmen.
Der wichtigste avantgardistische Künstler, der die Ideen von Anquetin und Bernard teilte, war Paul Gauguin.
Die Schule von Pont-Aven
Paul Gauguin, Vision nach der Predigt Gauguin, 1888
Es ist möglich, dass Gauguin die Arbeiten von Anquetin und Bernard Ende 1887 im Grand Restaurant-Bouillon gesehen hat. Im Sommer 1888 arbeitet er bereits mit ihnen in Pont-Aven in der Bretagne zusammen.
Obwohl er nie die cloisonistische Methode der Trennung von Formen mit schweren Konturen übernahm, zeigt sein Schlüsselbild aus dieser Zeit, Vision nach der Predigt, deutlich den cloisonistischen Einfluss in seinen dramatischen Gegenüberstellungen von satten Farben.
Die ersten Gemälde von Bernard und Anquetin aus den Jahren 1886 und 1887 hatten städtische Sujets, aber in Pont-Aven, wo sie sich mit Gauguin austauschten, wandten sie ihre neue Technik auf Genrebilder an, die das einfache Leben der bretonischen Bauern darstellten, und schufen so streng cloisonistische Werke.
Diese Werke hatten einen entscheidenden Einfluss auf die avantgardistische Kunst des 19. Jahrhunderts.
In der Tat fanden die Maler bald eine Gruppe von Schülern, die oft als Schule von Pont-Aven bezeichnet wird. Im selben Jahr erhielt ihr Stil auch seine formale Beschreibung, als der Kunstkritiker Edouard Dujardin anlässlich einer Ausstellung der belgischen Ausstellungsgruppe Les Vingt die Werke von Anquetin so beschrieb.
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