Die 10 wichtigsten Kunstwerke der Renaissance in Florenz

Florenz ist als Geburtsort der Renaissance bekannt, daher ist es nur logisch, dass die Stadt unzählige Beispiele für die Kunst der Renaissance beherbergt, darunter weltberühmte Meisterwerke.

Mit Dutzenden von Galerien, Bauwerken und Statuen ist Florenz eine Stadt für Kunst- und Geschichtsliebhaber gleichermaßen.

Auch wenn du fast nichts über die örtliche Kunst weißt, wirst du nach diesem Artikel verstehen, wieso die Stadt ihre Geschichte und Kunst so sehr schätzt.

Hier findest du einige der weltweit schönsten Kunst- und Architekturwerke aus der florentinischen Renaissance.

Michelangelos Skulptur des David

Die David-Skulptur von Michelangelo ist eine weltbekannte Darstellung der menschlichen Anatomie und das wohl bekannteste Kunstwerk der Renaissance in Florenz. 

Michelangelos David steht heute in der florentinischen Galleria dell'Accademia in seiner ganzen Pracht mit einer Höhe von 5,2 Metern.

Die Darstellung begeistert mit ihrer harmonischen Ästhetik, die aus einem einzigen Marmorblock geschlagen wurde. Besonders beeindruckend ist die natürlich ruhende Haltung des David, der im Kontrapost steht.

Sandro Botticellis Geburt der Venus

Auch wenn du kein Kunstliebhaber bist, wirst du wahrscheinlich ein paar Mal schon ein Foto von diesem Gemälde gesehen haben, sei es in einem Lehrbuch, im Fernsehen oder im Internet.

Sieh dir das Original in den Uffizien in Florenz an.

Venus posiert nach kapitolinischem Vorbild und Botticellis unverwechselbarer Stil und Farbgebung versetzen die Betrachter vor lauter Schönheit beinahe in Trance.

Botticellis Frühlingsallegorie (Primavera)

Sandro Botticelli ist einer der berühmtesten Künstler der Medici-Zeit. Seine Werke sind in ganz Florenz zu sehen, vor allem in der Uffizien-Galerie, wo einige der bedeutendsten Meisterwerke ausgestellt sind.

Sein Werk ist ein Grundpfeiler der Geschichte und der Kunst der Renaissance, in dem er Jahreszeiten, Götter und andere Wesen als vermenschlicht darstellt, wie in seiner Frühlingsallegorie, der Primavera.

Das jüngste Gericht von Giorgio Vasari

"Das Jüngste Gericht" ist das beeindruckendste Fresko in der Kuppel der Florenzer Kathedrale. Die Darstellung erzählt die biblische Geschichte des jüngsten Gerichts und ist stilistisch auffallend ähnlich der Decke der Sixtinischen Kapelle.

Vasari war ein bekannter Bewunderer von Michelangelo und er hatte das Talent, auf diese Art und Weise zu malen. Wenn man es nicht besser wüsste, könnte man meinen, es sei von Michelangelo selbst gemalt worden.

Florenz Renaissance: Die Verkündigung von Leonardo

Die Verkündigung von Leonardo da Vinci in den Uffizien in Florenz ist eine Darstellung der biblischen Szene, in der der Erzengel Gabriel der Jungfrau Maria verkündet, dass sie den Sohn Gottes empfangen wird.

Dieses ikonische Werk zeigt Leonardos frühe Meisterschaft in Komposition, Licht und subtiler Symbolik.

Die Szene spielt sich in einem architektonischen Umfeld ab, das reich an Details ist, mit klassischen Elementen und einem harmonischen Gleichgewicht von Licht und Schatten. Die perspektivische Darstellung verleiht dem Raum Tiefe und lenkt die Aufmerksamkeit des Betrachters auf die zentralen Figuren. 

Tizians Venus von Urbino

Dieses Ölgemälde wurde von Giorgiones schlafender Venus inspiriert.

In Tizians Version zeigt er die Venus allerdings in einem häuslichen Umfeld und erweckt den Eindruck, dass sie greifbar, gezähmt und ersichtlich ist.

Das Bild erweckt keinerlei religiöse Züge, sondern wirkt bewusst erotisch. Von anderen Gemälden in den Uffizien hebt es sich ab und zieht den Betrachter regelrecht an.

Renaissance Florenz: Masaccios Dreifaltigkeit

Obwohl dieses Fresko in der Basilika Santa Maria Novella nicht zu den Renaissance Kunstwerken gehört, die man sich beim ersten Gedanken in Florenz vorstellt, ist es ein bedeutendes Werk dieser Epoche. Das Fresko, das für das erste bekannte Gemälde mit einer linearen Ein-Punkt-Perspektive gehalten wird, wurde zwischen 1425-27 gemalt und war Masaccios letzter großer Auftrag vor seinem Tod 1428.

Das Motiv stellt die Heilige Dreifaltigkeit bei der Kreuzigung dar. Was jedoch am faszinierendsten ist, ist die realistische Darstellung des Leibes Christi, der durch die Schwerkraft am Kreuz belastet wird. Zu den Seiten des Kreuzes befindet sich die Mutter Christi, Maria, und auf der rechten Seite der Heilige Johannes, während die Figuren im Vordergrund für die unbekannten Auftraggeber des Freskos gehalten werden.

Massacio verstarb bereits im Alter von 27 Jahren an ungeklärten Umständen. Nach der recht kurzen Schaffenszeit hinterließ er wenige Werke, die dafür umso begehrter sind. Wenn du in Florenz nach Renaissance-Kunstwerken suchst, musst du die Basilika Santa Maria Novella aufsuchen und dir das Fresko von Masaccio ansehen.

Fra Angelicos Fresken in der Kirche San Marco

Die Kirche San Marco in Florenz ist voll mit Kunstwerken der Renaissance. Die schönsten Fresken in der Kirche stammen von Fra Angelico.

Er selbst verbrachte viel Zeit in der Kirche und war ein gläubiger Mann, der selbst einige Zeit in dem Konvent San Marco lebte. Das Fresko des jüngsten Gerichts zeigt das biblische Motiv in all seiner Pracht.

Andre del Castagno, Letztes Abendmahl, 1445–1450

Das letzte Abendmahl von Andrea del Castagno ist ein beeindruckendes Fresko, das den intensiven Moment des letzten Abendmahls Jesu Christi mit seinen Aposteln vor seiner Kreuzigung festhält.

Obwohl das letzte Abendmahl in allen vier Evangelien beschrieben wird, scheint Castagnos Fresko am ehesten mit dem Bericht des Johannes-Evangeliums übereinzustimmen, in dem elf der Apostel verwirrt sind und der Teufel in Judas eindringt, als Jesus ankündigt, dass einer seiner Jünger ihn verraten wird.

Die unschuldig schlafende Haltung des Heiligen Johannes steht in krassem Gegensatz zu der angespannten, aufrechten Haltung und den übertrieben spitzen Gesichtszügen des Judas.

Bis auf Judas haben Christus und seine Apostel, einschließlich des liegenden Johannes, alle eine transparente Scheibe mit einem Heiligenschein über dem Kopf.

Das Kunstwerk ist im Refektorium des Benediktinerkonvent Sant'Apollonia zu sehen.

Fra Filippo Lippi, Madonna mit Kind und Engeln, ca. 1465

In Fra Filippo Lippis Madonna mit Kind und Engeln - das den Beinamen Lippina trägt - siehst du eine ruhige und intime Darstellung der Jungfrau Maria und des Christuskindes, umgeben von Engelsfiguren.

Das um 1465 entstandene Kunstwerk fängt den zärtlichen Moment ein, in dem die Jungfrau das Christuskind in Empfang nimmt. Ihre Hände sind zum Gebet geschlossen, während Jesus ihr von zwei geflügelten Engeln gereicht wird, die ihn auf ihren Schultern tragen.

Die aufwändige Frisur mit Schleiern und Perlen ist ein handwerklich äußerst virtuoses Detail, das sich in der gesamten zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts in Florenz wiederholte.

Diese handwerkliche Meisterschaft in der frühen zweiten Hälfte des 15. Jahrhundert machen das Gemälde zu einem von Lippis Meisterwerken und zu einem der Kunstwerke, die man in Florenz auf keinen Fall verpassen sollte.